食物如何拍才简约好看?看完摄影师的作品,这下终于有答案了

好吃的食物满足了人们的味蕾,它们有着很强的治愈能力,能让疲惫的人儿收获幸福感,它们也是我们生活中最为常见的事物。

日常我们都有用镜头记录美食的习惯,但常会拍出各种较为杂乱的画面。那么,怎样才能拍出简约好看且看起来很有食欲的食物照呢?

本期的审美笔记,Jane就来跟大家分享,一名十分热衷于拍食物的日本摄影师 Kensuke Hosoya(细谷谦介),他以男性视角的细腻与浪漫,将普通的食物拍得特有味道,画面干净好看,甚至还带有一丝“情绪感”。

下面,就让我们跟着细谷谦介一起学习如何拍好食物吧~

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· 审美笔记 ·

第46期

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Kensuke Hosoya

定格食物的治愈浪漫瞬间

ONE.

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食物的中心构图法

—聚焦与平衡视觉

一张好的美食照,无需复杂的画面构图,往往越是简单的构图,越能将食物的诱人之处展示在镜头之下。

1980年出生在日本群马县的细谷谦介,是一名UI设计师,也是一名喜欢捕捉生活中各种食物的摄影师,他的食物照构图就极为简单。其中,中心构图法是他最为常用的,他将其融入到他的“一人食”系列作品里。

无论是俯拍、还是侧拍,他将食物放置在画面的中间位置,取得了上下、左右平衡的效果,避开周围其他事物的干扰,食物占据了绝对的C位,让每一位观者的视线高度聚焦,给人舒适的视觉体验。

而在这看似简单的中心构图中,细谷谦介也会加入自己的拍摄小巧思。

譬如,他花式用桌布与彩色卡纸作拍摄背景,让食物照的画面色彩运用更加出色,照片里的食物看起来也更有食欲与诱惑力,观者在欣赏时也容易产生愉悦感,感受到食物给我们平淡的生活所带来的幸福与快乐。

– 碎花、格纹的桌布 –

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不同清新治愈的桌布,营造轻松、舒适、愉悦的画面氛围。

– 彩色卡纸 –

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食物与彩色背景,形成趣味的色彩碰撞,多样的色调运用,或同色系、或对比色系,以高饱和的背景色衬托食物,画面高级简约,越看越耐看。

TWO.

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食物的桌角拍法

—产生视觉延伸,增加画面层次

在拍食物方面,除玩转“中心构图”,细谷谦介也会利用桌子这一元素去进行画面构图。

其中,在拍摄的时候,他会将食物主体放置在桌角边,然后有意识地将桌子的边角露出来,用来辅助构图,让画面产生视觉的延伸,照片也就变得更有空间层次感了。

而在使用桌角大法拍食物时,无论平拍还是侧拍,细谷谦介都会将背景做虚化处理,进而凸显食物与容器的清晰轮廓,同时赋予食物照一种简约模糊的独特视觉美感。

模糊的背景,清晰的主体,他的食物照,安静而又力量,当你静下心来细品他的作品时,会有一种莫名的场景代入感,让人不禁回想起曾经独自一人享受美食的时光,引发人内心的情感共鸣。

THREE.

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食物的光影构图法

—拍出质感,渲染情绪氛围

摄影是用光的艺术,细谷谦介的食物创作也不例外。他喜欢将食物放在有阳光照射进来的窗边,让自然细腻的光线笼罩在食物上面。

由于只是部分阳光投射进入,窗边常形成明暗对比强烈的画面,细谷谦介则利用侧光侧逆光,去捕捉处在大光比下的食物,这一拍法,强化了食物的质感,照片充满生活气息。

此外,在不同时刻里,光线常常是变化多端的。因此,它所赋予食物的气质也在不断地发生着变化,这一不确定性,让拍照充满惊喜与乐趣。

就这样,明明是静态的食物,却常常被细谷谦介拍出一种特别的情绪感。在他的镜头下,食物似乎像人一样,也是有情绪与温度的。

在细谷谦介眼里,生活的乏味感全然化解成每一次按下的快门。更为奇妙的是,他的食物照治愈性的温柔色调,及舒适的氛围,时常能引发一种“浪漫的共鸣”,给人一种可以重新看待自己的生活的力量。

细谷谦介曾言道:“我正在拍摄‘浪漫’传感器的反应。无论主题如何,如果在我的浪漫视角中,看到照片的人能够找到某种令人愉悦的收获,那将是非常不错的。”

而这一种“浪漫”则深深地融入到他的每一次创作中,时刻治愈着每一位观者。

我想,今天是被食物治愈的一天,如果你也喜欢拍照,那就通过拍食物去记录你那平凡而趣味的生活吧!

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