程序员的思维,新摄影应该扬弃什么?聊聊小白成长之路

随着手机、相机的普及,摄影已成为大众性的爱好,提高审美,陶冶情操,增加旅行的乐趣,沉淀岁月的积累,设备精巧而雅致,好的习惯养成,可谓受益终生。

不过,新摄影的技术条件,已有颠覆性的变化,可以从程序员的角度,分享一点自己的体会,谈谈高效一些的学习路径。

小白不必计较工具。不是有单反,才可以学摄影,不论手上有什么,都可以从手上开始,从现在的时间开始。因为,在初期我们的水平,由于设备差异的制约,远远小于个人能力的偏差。有的人是千方百计要预算,买好相机,殊不知,技术进步这么快,设备超前投资也是浪费。常常看见有的人,觉得自己水平上台阶了,又发现原来的好设备也差不多要淘汰了。其实,初期专心提升视野和修养,才是主要矛盾,也才是正道的途径。

要练习机器没有的能力。设备自动化的程度越来越高,尽可能利用相机的智能化功能。别从一开始,就勉强自己用手工M档,降低摄影的乐趣。如果,盲从老法师的田野小路,亦步亦趋,埋头苦练,从老三样开始,去牢记那些被机器替代的技巧参数,尽管十分辛苦,也不会显现努力后的明显差异,落一个只有炫耀功能的口嗨!

特需要注意的只有一点,不要超出曝光的宽容度。过度曝光会出现一片白,丢失亮部的细节和景深,即便后期有高手也找不回来。严重欠曝的,也会出现死黑,暗部区域会成呆板的一片黑,这都是眼睛离开现场的时刻后,再也还原不出来的当时场景。

构图是摄影智慧皇冠上的明珠。独特的视角,美的构图,特殊的时刻,都完全依赖于个人的判断和选择,也是综合审美的直接体现。目前,还没有任何先进技术能够替代。好的构图,需要多看大师的作品,特别是在相同的场景下,大师和业余水平的不同角度非常说明问题,读到的多了,实践也跟上了,反复琢磨,自己的眼光就高了。

发现主题是摄影提升最为关键的一步。我们身边有着诸多的美,多数是我们缺少发现的眼睛,学习挖掘美的视角,是我们最重要的基本功,而且,需要较长时间的琢磨和反复练习。每一个人的审美都是不同的,需要在反复的模仿中,青出于蓝胜于蓝,从丫丫学步,到自成风格。

主题是在与现场交互的过程中,才能逐步清晰的。一但主题出来,再找角度,都是围绕主题进行的,不断加强和丰富主题,甚至再发现新的主题,拍出的片子就不是东一张西一张了。

但是,如果在当时场景下,真体会不到震撼?感觉不到要表达什么?而且,场景也没给自己带来些许感悟,真就拍不出好的内容,只能例行打卡,拍几张大众片子了。

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