新疆摄影师的风景之路,避免拍摄任务

“读万卷书,不如行万里路”这句话在风光摄影师这体现的淋漓尽致。在拍摄路上,能不能拍出一张大片我倒觉得不是很重要。

去到一个地方,除了能看得一些不一样的风景,更喜欢去了解当地的人、民风民俗、他们特有的文化和美食。我觉得这些更吸引我,能丰富自己认知与阅历,而这其中很多东西是书上所没有的。

阿亦Eason

一鹿向前联合创始人

Haida滤镜签约讲师

POCO风光红人

米拍签约摄影师

图虫签约摄影师

游侠客摄影名师

拓路者合作摄影师

视觉中国签约摄影师

风光摄影

1. 老师您好!欢迎你今天给大家带来你的风光故事~!在讲故事之前,先给我们分享一下你是如何成为一个摄影师的呢?

如何成为一个摄影师或者说如何接触到摄影。这就必须说到一个人,国内的风光大神阿卡。他不仅是我多年的朋友兄弟更是我摄影路上的指明灯和导师。

在机缘巧合的情况下,我开始从一个纯小白(连相机快门是哪个按键都不懂的那种),阿卡开始带我进入到摄影圈,开始教我用相机、构图、后期…可以这么说,没有阿卡,我也没机会去接触摄影,更没办法成为一个风光摄影师。

2. 摄影分为很多种,人像、建筑、风光等等,为什么你会选择拍风光这个题材呢?这其中有什么故事吗?

“读万卷书不如行万里路”这句话在风光摄影师这体现的淋漓尽致。在拍摄路上,能不能拍出一张大片我倒觉得不是很重要。

去到一个地方,除了能看得一些不一样的风景,更喜欢去了解当地的人、民风民俗、他们特有的文化和美食。我觉得这些更吸引我,能丰富自己认知与阅历,而这其中很多东西是书上所没有的。

3. 拍摄风光3年了,有没有一些你喜欢的或者十分欣赏的摄影师呢,或者拍摄手法吸引你的呢?可以给大家分享一下。

国内外我喜欢的摄影师还是特别多的,像阿卡、丹尼尔.科尔丹、尼克佩奇……他们的作品都有一个共同点,就是在色彩的把控度,画面的质感都非常细腻。他们在分享前期、后期的拍摄思路、手法,总是能给人眼前一亮的感觉,这点让我收益匪浅。

4. 您在拍摄前期会做一些什么准备呢?对于正准备进行户外拍摄的朋友有一些什么提醒呢?

出去拍摄前我一般都会在不同平台上查找一些要去拍摄点的作品,给自己寻找一些创作灵感。

再结合墨迹、莉景、wind、巧摄、星图等多个软件来确定我的具体出行时间与拍摄时间。在户外拍摄我觉得重要的还是安全,在拍摄的时候见过太多因为拍摄太投入而不小心歪脚、摔伤的、设备摔坏的。在安全有保障的前提下,不同多角度创作出一些优秀的大片。

5. 作为一个职业领队摄影师,您有在领队拍摄的路途中发生过什么趣事吗?或者您觉得领队拍摄与您休闲时候拍摄有什么区别呢?

相对于带团或者商业拍摄,我更喜欢是没事和几个朋友一起出去拍。没有那种任务的压力,可以全身心的投入去拍摄。

更能创作一些自己想要的东西,而不是为了拍摄任务而去拍摄。不管是在带团还是自由创作的过程中,我们都会在拍摄之余找点乐子,比如在海边戏水、雪中打雪战、在沙漠中冲沙… …

风光器材

6. 老师,可以给大家分享一下您拍摄风光常用的器材是什么吗?挑选器材您最看重什么呢?

拍风光我主要是用尼康的设备,拍视频的话主要用的是索尼,搭配上大疆的无人机。玩风光经常负重一堆设备在户外徒步,我觉得重量是我考虑的第一位,接下来就是画质、价格。

现在设备更新迭代也特别快,我觉得如果设备能满足自己目前的需求的话就够了,没必要一直去追着换最新的。有一些功能可以通过简单的后期就达到我们想要的那个效果。

7. 老师您对于前期使用滤镜是一种什么看法呢?据您观察目前外出旅游拍摄的团员是否使用滤镜,他们对待使用滤镜又是一种什么态度呢?

随着滤镜的普及,现在使用滤镜的人越来越多。像我出去拍摄随身都会带上ND、CPL、渐变镜、星光镜之类的, 确确实实能在拍摄过程和后期节省很多的时间。

比如扫海,我通常会使用ND+渐变镜,基本上能一张成片,也不用通过后期去堆栈,想要拍拉丝还雾化直接换不同档位的ND镜就可以,还是很方便的。到目前为止带团的学员,使用滤镜的人应该在40%左右。都是觉得有使用滤镜方便很多,也能更好的拍出一些自己想拍的东西。

8. 后期的调色风格千千万,老师您最喜欢的是哪种风格,为什么?

可能我经常看我喜欢的那些摄影师的作品,受到他们的影响所以我还是偏喜欢梦幻、柔美的这一类的风格。感觉这一类的风格看起来比较舒服,而且更能传播真善美这些正能量。

有时我也调成电影风格、魔幻风格或者其他风格,主要还是根据自己想通过画面去表达什么内容,而这种内容那种风格更适合,后期上就会偏向某种风格。

风光故事

9. 我们都知道,拍摄风光时间长了之后,很容易到一个瓶颈期,感觉拍什么都索然无味,特别是像您可能一年拍摄同一个地方成百上千次,不知道您会不会拍厌烦?您是怎么调整这个心理的?如何改变心态,跨过了这个瓶颈呢?

从接触摄影到现在我是经历了两次瓶颈期,一次是拍摄前期的瓶颈期,一次是后期的瓶颈期。当你处在这个瓶颈期的时候人都会非常痛苦和烦躁。当时卡在这两个瓶颈期的时候就是感觉停步不前的感觉,怎么拍、怎么修都没有不是自己想要的。

期间也跟非常多的摄影好友去交流探讨这个问题,后来总结出来,那些朋友遇到瓶颈期大多都是多看一些优秀的作品提升审美和创作力,后期方面的就主要靠翻墙学习国外一些大神的手法和技巧。

那时候我就看了大量的作品和后期教学视频,也坚持一直出去拍,加上借鉴那些优秀作品的思路。到后面突破了瓶颈期之后,不管是在前期还是后期都感觉得到一定的提升,也学习到了一些新的思路和技巧。

10. 您在拍摄的这条道路上是否有遇到过一些让您印象深刻的困难,或让您刻骨铭心的温暖,抑或是激动人心的时刻,可以给我们分享一下这些故事。

记得第一次去川西的时候,那时候去高海拔的地方比较少,当天是从成都出发从400多的高度一下提升到5300多的海拔。海拔提升太快身体适合不过来发生了高反。当晚是拍贡嘎雪山和星空。当时头特别的疼,边拍边呕吐。

现在回想起来那个画面感觉挺好笑的。由于高反的原因,当时一起去拍摄的小伙伴对我算是特别照顾,给我弄吃的又拿药吃又是拿氧气瓶给我吸氧。在车里睡的时候也是时不时看看我需不需要什么。到第二天早上实在是扛不住了就先安排了一辆车送我到新都桥的医院去吸氧。

虽然说这趟行程身体有所不适但却感受到伙伴们的满满的关心关怀及无微不至的照顾让我特别的感动,也是人生中一段难以忘怀的经历。

11. 老师,您可以挑选一张您今年最满意的作品,给大家分享一下这幅作品的拍摄经历以及拍摄时的构思,或者后期的一些思考。

今年受疫情影响其实出去拍的次数并不多,这张作品是今年7月份带摄影团到新疆喀拉峻草原进行创作,用无人机8张接片拍的。当时我们就住在作品右下角的营地,当时光线比较柔和,就想着飞一下无人机取一些素材,飞上去以后发现远处的天山。

草原到营地,层次感比较强。就选好构图拍了几张但始终没办法将我想要的景色拍全,就常用了竖向接片等到了这个画面。在后期上第一次是调成国外比较流行的INS风,调出来后感觉跟当时的场景不是很搭就重新调整了思路,7月的新疆草原绿油油的,到处都是生机勃勃的景象。在后期思路上也就调整成为偏向于柔美梦幻的风格。

这张作品在后期上也没做过多的处理,出了画面去灰、去污之外就简单的调整了一下影调,增强一下明暗对比;色调上就是将色彩进行了一个统一,将草原上一些偏黄的色彩统一成为翠绿色。最后再将整体做了柔化处理就完成了。

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